За время отпуска два раза выбрались в театр.
«Однорукий из Спокана», Сатирикон. Спектакль, в котором было прекрасно совершенно все, от пьесы Мартина Макдоны до минималистичного решения сцены. Я к тому же вообще люблю «классические» трагикомедии, чтобы все в сжатый временной срок и в одной комнате. В «Одноруком» было только одно отступление от принципа триединства, но какое! Актер совершенно преобразился и за десять минут переиграл добрую половину известных мне современных отечественных актеров. В общем, я бы с удовольствием посмотрела спектакль снова. Здание театра реставрируют, поэтому вместо малого зала играли на сцене Учебного театра Высшей школы сценических искусств. Зал там маленький, всего четыре ряда, кажется, а первый вплотную примыкает к сцене, так что полный эффект присутствия и вовлеченности. Кажется, сильнее в пьесе я себя чувствовала только на «Этих свободных бабочках», но там зрители вообще на сцене сидели.
«Мастер и Маргарита», музей-театр «Булгаковский дом». Других спектаклей по «Мастеру и Маргарите» я не видела и честно говоря с трудом себе представляю, как можно хорошо и адекватно перенести роман на сцену. Постановщики этой версии постарались выкрутиться с временными пластами, как смогли: куски про Понтия Пилата зачитывали друг другу персонажи, а после бала был небольшой калейдоскоп сцен, в которых Маргарита перевоплощалась в несколько персонажей по очереди. Второй акт начался небольшим музыкальным номером в исполнении, кажется, Азазелло, аккомпанировавшего себе на пианино - и это была лучшая часть всего спектакля. На этом хорошие идеи, собственно, кончились. Маргарита появилась только во второй половине второго акта, играла девушка чудесно, но ей досталось примерно столько же времени на сцене, сколько Степе Лиходееву. Исполнитель роли Воланда (он же и режиссер, как оказалось) безбожно переигрывал и слишком наслаждался тем фактом, что играет Воланда. Это все бы ничего, но в спектакль зачем-то вставили глупые шутки на тему Крыма и прочей актуальной политической обстановки. Не знаю, что меня добило больше, сами шутки или сидящий рядом мужик, на полном серьезе каждый раз сопровождавший их одобрительным «Вот это сильно!».
С «Цветами для Элджернона» и меньшиковским «1900» в очередной раз не сложилось, хотя я и села планировать сразу же, как только мы определились с датами поездки: первый не шел в подходящие дни, а на второй неожиданно быстро кончились билеты. Я думала еще в Кисловодске на какую-нибудь оперетту сходить, но там совсем времени не было.
«Однорукий из Спокана», Сатирикон. Спектакль, в котором было прекрасно совершенно все, от пьесы Мартина Макдоны до минималистичного решения сцены. Я к тому же вообще люблю «классические» трагикомедии, чтобы все в сжатый временной срок и в одной комнате. В «Одноруком» было только одно отступление от принципа триединства, но какое! Актер совершенно преобразился и за десять минут переиграл добрую половину известных мне современных отечественных актеров. В общем, я бы с удовольствием посмотрела спектакль снова. Здание театра реставрируют, поэтому вместо малого зала играли на сцене Учебного театра Высшей школы сценических искусств. Зал там маленький, всего четыре ряда, кажется, а первый вплотную примыкает к сцене, так что полный эффект присутствия и вовлеченности. Кажется, сильнее в пьесе я себя чувствовала только на «Этих свободных бабочках», но там зрители вообще на сцене сидели.
«Мастер и Маргарита», музей-театр «Булгаковский дом». Других спектаклей по «Мастеру и Маргарите» я не видела и честно говоря с трудом себе представляю, как можно хорошо и адекватно перенести роман на сцену. Постановщики этой версии постарались выкрутиться с временными пластами, как смогли: куски про Понтия Пилата зачитывали друг другу персонажи, а после бала был небольшой калейдоскоп сцен, в которых Маргарита перевоплощалась в несколько персонажей по очереди. Второй акт начался небольшим музыкальным номером в исполнении, кажется, Азазелло, аккомпанировавшего себе на пианино - и это была лучшая часть всего спектакля. На этом хорошие идеи, собственно, кончились. Маргарита появилась только во второй половине второго акта, играла девушка чудесно, но ей досталось примерно столько же времени на сцене, сколько Степе Лиходееву. Исполнитель роли Воланда (он же и режиссер, как оказалось) безбожно переигрывал и слишком наслаждался тем фактом, что играет Воланда. Это все бы ничего, но в спектакль зачем-то вставили глупые шутки на тему Крыма и прочей актуальной политической обстановки. Не знаю, что меня добило больше, сами шутки или сидящий рядом мужик, на полном серьезе каждый раз сопровождавший их одобрительным «Вот это сильно!».
С «Цветами для Элджернона» и меньшиковским «1900» в очередной раз не сложилось, хотя я и села планировать сразу же, как только мы определились с датами поездки: первый не шел в подходящие дни, а на второй неожиданно быстро кончились билеты. Я думала еще в Кисловодске на какую-нибудь оперетту сходить, но там совсем времени не было.